Nilufar Gallery совместно с Shalini Misra Ltd представляет выставку Squat в Лондоне. Проект в духе art&design придуман владелицей Nilufar Gallery Ниной Яшар (Nina Yashar) в 2012 году. Он дважды был реализован в Париже, затем в Бейруте, Милане, и вот пятый «выпуск» демонстрируется этим летом в британской столице. В качестве выставочного пространства выбраны апартаменты в одном из самых дорогих и престижный районов — Мейфэр.

Derrière la façade en briques rouges richement décorée du manoir victorien de South Audley Street se trouve un intérieur moderne et tendance. L'appartement au premier étage a été temporairement mis à la disposition de la galeriste milanaise Nina Yashar, de la décoratrice londonienne Shalini Misra, ainsi que de Mehves Ariburnu, collectionneur turc et galeriste Ariburnu, était en grande partie responsable du choix de l'art. Yashar jouit d'une grande réputation en tant que teysmeker et expose généralement ses produits - classiques du design du XXe siècle, édition limitée d'auteurs modernes, tapis fabriqués à la main - dans une galerie à trois étages dans le centre de Milan ou dans l'espace dramatique d'une ancienne usine de la banlieue de Milan.

L'appartement choisi comme espace d'exposition couvre une superficie de 230 m².

Le projet Squat initié par Nina Yashar suggère une approche différente. Les experts définissent son essence comme étant du mobilier in situ (mobilier dans l'environnement naturel): les objets de collection sont intégrés de manière organique dans un espace de vie superbement décoré. Comme Nina elle-même le dit, elle aime «les liens inattendus qui se créent entre les choses et l'environnement». Toutefois, le nom du meuble sur place n’est pas tout à fait exact, car outre les meubles, il existe également des œuvres d’art et de décoration.

La place centrale du salon-salle à manger est occupée par un lustre de Joe Ponty des années 1960 en laiton et verre opale. Les chaises de Federico Munari des années 50 sont entourées de tables en bronze d’Osanna Visconti di Modrone. Le tapis est tissé à la main au Népal par le dessin d'Ego Vicente (2015).

Afin de créer une exposition temporaire, les auteurs ont dû procéder à une grande rénovation: supprimer les plafonds suspendus, restaurer les moulures en stuc, les plinthes hautes, les moulures et les portes à ossature. Ils ont mis des sols coûteux, des armoires encastrées, pour la décoration desquels ils ont invité les meilleurs artisans britanniques, décoré les salles de bains et les toilettes avec du marbre italien (kalakatta, Carrara, Nero Marquin et Armani). De beaux rideaux, literie et couvre-lits sont fournis par la marque italienne Claudia Barbari.

La salle est dominée par des lignes fines et des motifs géométriques. Le motif sur le sol de thassos de marbre blanc et de nero marquina noir est inspiré de l’un des vestibules décorés par Joe Ponty dans les années 1950.

В главной спальне блистает золотом, серебром и медью выступающая в роли изголовья ширма авторства Мартино Гампера (45-летний итальянец — один из любимейших авторов Нины Яшар). Ее поддерживает люстра выдувного стекла дизайна Линдси Эйдельман, интересным контрастом выступают псевдоклассические портреты австрийского художника Маркуса Шинвальда, а также ковер с изображением хромосом, нарисованный миланскими архитекторами из студии Caturegli Formica и сотканный в Тибете — и это лишь один из примеров виртуозного стилистического микса, созданного авторами. Cтолики из литой бронзы в гостиной выполнены другой успешной протеже галеристки — Осанной Висконти ди Модроне. Разумеется, Яшар показывает и произведения любимого ею Джо Понти — секретер начала 1940-х (выпущен Singer & Sons), который включает в себя бар, ящики, полки дополнен необычной для своего времени задней подсветкой. Кухня экипирована бытовой техникой от Gaggenau, современный обеденный стол Массимилиано Локателли окружен шестью стульями от Ико Паризи (Cassina, 1955). На потолке — огромная люстра от Патрисии Уркиолы. «Мне нравится играть с пропорциями, — говорит Яшар, — помещать нечто крупное в небольшое пространство и наоборот».

Les auteurs du décor sont Nina Yashar, Shalini Misra et son partenaire commercial Ekta Varma. Au premier plan se trouve le bureau de Massimiliano Locatelli. Le modèle long est composé de plusieurs petits modèles, ce qui implique la possibilité de faire varier sa configuration. Le salon est décoré avec un écran design de Martino Hamper - un modèle similaire dans la chambre principale fait office de tête de lit. Le lustre a été créé par le suédois Hans Agne Jacobsson pour Markaryd AB. Sur les murs, deux œuvres de l’artiste allemand Nicholas Gambaroff ont été utilisées: un film de polymère déchiré. Sur le sol se trouve un tapis des années 60, Dane Verner Panton. Bien que la maison ne contienne que des objets de niveau musée, ce n’est pas un musée. Les auteurs ont réussi à créer un intérieur élégant et confortable dans lequel il fait bon vivre. L’immeuble Mayfair, situé au 70 South Audley Street, a été construit dans les années 1890. Sur les façades de briques rouges parfaitement conservées des détails décoratifs de grès. Dans le rôle de la tête est un paravent Martino Hamper. Trois portraits pseudo-classiques de l'Autrichien Marcus Schinwald, Chandelier de Lindsay Adelman, contrastent avec elle. Le tapis Chromosome est tissé au Tibet selon les plans du studio Caturegli Formica. Lustre en laiton et verre design Joe Ponti - le cas le plus rare. L'architecte l'a conçu pour l'hôtel Parco dei Principi à Rome. L'édition limitée a ensuite été publiée par la marque Arredoluce. Il y a des commodes de Charlotte Perrien près du mur. Les chaises de design d'Iko Parisi sont situées autour de la table Massimiliano Locatelli. Le modèle est composé de plusieurs petites tables, ce qui suggère la possibilité de faire varier sa configuration. La salle à manger dominante est une grande toile de l'artiste américain Julian Schnabel. L'auteur est également connu en tant que réalisateur.

Chacun des articles stationnés dans l'appartement est à vendre. Selon des estimations approximatives, la collection d’objets de conception coûte 1,5 million de livres et l’appartement lui-même, après la mise à jour, 10,9 millions de livres. En même temps, tout au long de l'exposition, chacun peut apprécier une magnifique pièce et apprécier le fonctionnement du design de la collection à l'intérieur.

Hall d'entrée Près du mur se trouve un coffre de settimanile, l'auteur est Roberto Giulio Reed. Le modèle est en verre opale noir et décoré de sphères de verre antiques. Photo "Statue", D. Lashapel (2008) contribue au mélange à la mode.

7 juin - 15 octobre 2016. Le partenaire de l'exposition est la société Dedar.