L’appartement de Marina Filippova à Moscou est un exemple de la relation harmonieuse entre art et design.

Connexes: Designer 2017 Tristan Oher sur son appartement

Décoratrice au style et aux goûts européens, professionnelle avec une formation et une expérience excellentes, elle crée des ensembles dans lesquels les composants sont liés dans le seul tout possible, dans lequel les lignes, les nuances et les textures sont rimées. Ses projets sont à Moscou, Saint-Pétersbourg, Londres, Paris, Suisse Gstaad. Mais sa propre maison est particulièrement intéressante Après tout, comme le dit Marina elle-même, "la décoratrice est un client idéal."

Dans la chambre du fils - graffiti à la manière de Banksy. «Pendant longtemps, je ne pouvais pas trouver la solution idéale pour une chambre d’adolescent avant que ce dernier ne m’ait lui-même présenté le travail de ce mystérieux maître du street art», se souvient Marina. Salle de séjour. La cheminée est en plâtre, la surface est en métal. Le mur est recouvert de grès. Au mur, une applique de E. van der Straten, un auteur travaillant à l'intersection du design et de l'art. Au sol - parquet en chêne vieilli. Sur la commode, garnie de parchemin (diz. M. Filippova), lampes Stilnovo des années 50. La chambre d'amis est séparée du couloir par une cloison en laiton et en verre taillé. Au-dessus de la table à manger conçue par M. Filippova se trouve le lustre du classique italien A. Manjarotti. La sculpture en forme d'oeuf en plastique a été importée des États-Unis. L’idée de son fils de décorer sa chambre de graffiti «sous Banksy» à un point tel qu’ils n’avaient pas le moindre problème avec le volume: ils ont peint tout le mur juste au-dessus du décor en stuc. Le hall d'entrée Lustre vintage Spoutnik, console antique. Pouf Baker. Peinture de l'artiste français E. Levy.

«Pour moi, il est important de créer un dialogue entre l'art et les objets d'intérieur. L'art qui entre dans la maison sert les gens et leur intérieur. Pas l'inverse. Et je ressens du plaisir si cela s'avère difficile: de la même manière que la couleur n'est pas perçue isolément, elle n'est révélée qu'au voisinage d'autres couleurs, de même que l'art avec le design se manifeste d'une manière nouvelle par rapport à l'autre. ”

Chambre d'amis. Coiffeuse vintage des années 50 garnie de parchemin. Le miroir dans le cadre en laiton est fabriqué sur commande. Il reflète la sculpture de M. Rasmussen et son divan pliant, diz. M. Filippova. La peinture sur les murs est marquée au pochoir.

La maison dans laquelle se trouve l’appartement Filippova de Moscou a 100 ans. Et bien que la disposition historique et les décorations en stuc n’aient pas survécu à ce jour, Marina a réussi à les recréer à l’image de ces années. L'intérieur, selon l'auteur, est devenu une sorte de champ d'expérimentation. «Comme l'artiste, mes préférences de couleur changent: après la période gris-bleu, le rose-violet a commencé. Par conséquent, cette nuance est originaire de l'appartement de manière biologique. Il y avait d’abord des tables, des tapis, des vases, des oreillers. Mais le personnage principal manquait - il n'était pas possible de trouver une image. Quand j'ai vu le travail d'Olivier Dassault, j'ai compris: j'ai trouvé ce que je cherchais. Il ne reste plus qu'à ... changer la couleur de l'image. J'ai eu de la chance car d'habitude les maîtres de ce niveau ne vont pas à de telles expériences. Le Dassault bleu-bleu original a été remplacé par des modulations allant du rose pâle au marron violet. ”

Dans le salon, le dialogue est réalisé par la peinture de V. Mikhailov et la composition de boules sur la cheminée: elles sont unies par la couleur. Chaises et canapé Baker. Sur le mur du salon - l'oeuvre de O. Dassault. Le dessin d'appliques en métal de E. van der Straten fait écho au rythme vertical du travail photographique. Console vintage en plexiglas et fauteuils Design Lady M. Zanuzo.

Dans le salon au-dessus de la cheminée - le travail de Vyacheslav Mikhailov. «C’est l’un de mes abstraits préférés de la Russie, car chaque œuvre a une signification philosophique profonde», déclare Marina. - Il possède une technique d'écriture particulière, pour laquelle il a reçu des certificats de la maison de vente aux enchères Sotheby's. La nuance bleue, que l'auteur a utilisée sur la toile (et qui se reflète dans la composition des boules sur la cheminée), est très populaire chez Marina. Il est connu dans le monde entier sous le nom de International Klein Blue (IKB) - «International Klein Blue»: il a été breveté par le français Yves Klein en 1962. Le salon donne le ton à une photographie d'Olivier Dassault, artiste aussi célèbre que politicien. Dans la chambre du fils - travail à la manière de Banksy. Cet auteur, dont le vrai nom et la biographie sont inconnus, est reconnu comme le meilleur graffeur au monde.

Un ton de lavande frais et doux a été trouvé pour les murs de la chambre. Sur les tables de chevet design M. Filippova - lampes vintage. Graphiques muraux V. Poretskova.

Экономист по первому образованию, Marina Filippova затем изучала историю искусств в Университете американского штата Вермонт. «Искусство и архитектура всегда так или иначе присутствовали в моей жизни с самого детства, так что желание получить глубокие знания в этой области было вполне естественным. Именно оно и привело меня в дальнейшем в профессию декоратора». Сегодня Марина, владелица двух интерьерных студий Marina Filippova Designs, — один из редких российских авторов, которых ценят и в мире. Ее проекты, в частности, публиковались в сборнике лучших интерьерных работ Andrew Martin Interior Design Review.

Marina Filippova