Martin brudnicki: «mon principal conseil est l'analyse»

Le studio de design Martin Brudnizki est spécialisé dans la conception de restaurants, bars, hôtels et clubs privés. Il travaille également sur les intérieurs résidentiels privés et sur la conception d'objets.

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Martin Brudnicki est né et a grandi en Suède. Après des études d'économie à l'Université de Stockholm, il s'installe à Londres en 1990 pour suivre une formation en architecture et en design à l'American International University. En 2000, il a fondé son propre studio à Londres, qui, douze ans plus tard, avait une succursale à New York.

Aujourd'hui, l'équipe de Martin Brudnitsky emploie plus de 70 personnes. Selon des publications professionnelles, il figure sur la liste des "1000 personnalités les plus influentes du Royaume-Uni" et des "100 plus grands designers d'intérieur".

La recette du succès - le confort et la fonctionnalité de l'espace, multipliés par le souci du détail. Selon Martin Brudnitsky, il résulte de l'éducation de son père ingénieur et mère styliste: la maison familiale était remplie de dessins d'architecture et d'accessoires élégants. Ses sources d’inspiration actuelles sont le Sir John Soane Museum de Londres, le travail sur les couleurs et l’impression de Dorothy Draper, l’œuvre de modernistes scandinaves comme Gunnar Asplund ou Alvar Aalto.

Les appartements résidentiels Palladio à Londres sont des exemples de Martin Brudnizki Design Studio. Travaillé sur le projet, en partant de l'histoire et de l'architecture de Covent Garden. Ils ont créé un intérieur intemporel avec une abondance de lumière naturelle, une palette complexe et des matériaux de haute qualité.

5 conseils de Martin Brudnicki:

• Je porte une attention particulière à l'emplacement du projet: immeuble, rue, quartier. Sa «vie passée» est très importante. Un intérieur qui semble «hors de propos» a peu de chances d'être reçu aussi chaleureusement que celui qui correspond à l'histoire du lieu et de l'environnement. Le but ultime est de créer un espace qui a toujours été là.

• J'aime travailler avec des couches - je crée d'abord une pièce, puis je regarde les meubles, les tissus et les oreillers, puis les accessoires et enfin l'art.

• J'aime créer des espaces attrayants où les gens peuvent se sentir détendus. Par conséquent, j'ajoute toujours différents types de sièges dans des revêtements tactiles agréables: velours, cuir ... Les meubles et les tissus peuvent être différents dans chaque projet, mais doivent toujours créer une sensation de chaleur et de couleur, donner une sensation de détente et de soin.

• Le marbre est souvent présent dans mes projets - un matériau très classique et tactile. Lorsque je le touche, je pense inévitablement à l'histoire et à la signification de la Grèce antique et de l'art italien moderne. Ce matériau a un pedigree unique, mais en même temps, sa forme simple et épurée vous permet de créer des intérieurs modernes.

• Mon conseil principal consiste en un seul mot: «analyse». Que vous soyez débutant ou déjà concepteur expérimenté, des recherches sont nécessaires. Ne jamais copier et toujours se tenir au courant de ce qui se passe autour de vous.

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