Appartement de Moscou avec une superficie totale de 179,4 m2
En passant devant la galeriePhoto: Mikhail Stepanov
Texte: Nikolay Fedyanin
Styliste: Tatyana Ivanenko
Auteur du projet: Tatyana Boronina
Architecte: Nadezhda Neslukhovskaya, Tatyana Vysotskaya
Finition décorative: Maria Tershhina
Textiles: Irina Borisova
Journal: H (109) 2006
Appartement dont l'intérieur a été conçu par les architectes du studio
Le principal problème des architectes était une mauvaise mise en page. "Apparemment, il y avait initialement un grand appartement, qui occupait probablement tout l'étage. Mais ensuite, il a été divisé en plusieurs" parties "et il est devenu" maigre ": d'un côté de la fenêtre et de l'autre, un mur blanc. - dit Tatyana. Elle dit que le concept de l'appartement était un voyage le long d'un étroit couloir brisé à la lumière. «Une personne va à la lumière et se retrouve dans un immense espace de vie absolument blanc», explique l'architecte.
"Path", sur lequel les invités du labyrinthe voyagent, était à l'origine de forme irrégulière. Des salles de bains se trouvent dans les deux bras du couloir. Comme dans ces endroits sont des élévateurs, se débarrasser de l'annexe n'était pas possible. Et les architectes ont décidé de jouer avec l'espace, basé sur le principe du flipper - un jeu populaire dans lequel la bille d'acier descend de haut en bas à travers une série de pièges et d'obstacles divers. Suivant cette logique, les architectes ont élargi l’ouverture dans le mur porteur en créant un petit couloir entre les deux chambres et en séparant du salon deux petites pièces de service. Et le salon lui-même était clôturé par un petit mur.
Une petite salle près du salon est conçue pour renforcer l’effet dramatique d’une collision avec un espace blanc. Sur le mur servant de bassin versant, le décorateur
Dans l'espace de cet appartement, de nombreux objets soulignent encore l'idée de légèreté. Par exemple, des lampes dans le salon, que Boronin appelle ironiquement des bulles de savon. Ce sont des objets dans lesquels le matériau est réduit - nous utilisons la célèbre expression de Mies van der Rohe - à beinahe nichts, c'est-à-dire "presque à rien"
Mies van der Rohe est mentionné par hasard. Après tout, tout l'appartement est fabriqué dans les meilleures traditions du fonctionnalisme. La beauté ici ne se réduit pas à l'abondance du décor, mais à l'utilisation de matériaux simples (verre, acier, pierre) et à la possibilité d'admirer des textures et des volumes architecturaux épurés. Sur l'influence de Mies van der Rohe et des tables de cet appartement. Le célèbre architecte a été l’un des premiers à abandonner les tables en bois traditionnelles: son modèle Tugendhat, doté d’un plateau en verre et d’un cadre en acier, est devenu un modèle pour de nombreuses générations de designers et d’architectes. Et bien que la table en verre dans le salon ait été créée par un concepteur complètement différent, l’idée est la même: simplicité et légèreté maximales, c’est-à-dire «presque rien». Faites attention aux autres tables de cet appartement - elles sont également en verre et en métal.
Sur les tables en verre dans la chambre devrait être dit séparément. La table de chevet en demi-cercle, nommée E. 1027, a été créée en 1927 par la célèbre architecte Eileen Gray. Il est toujours considéré comme un design classique, à la mode et moderne. Il y a beaucoup de choses et de gadgets intéressants et brillants dans cet appartement. Après tout, l'intérieur lui-même a été inventé pour un homme à la mode, bien sûr, un jeune homme moderne versé dans l'art.
Auteur du projet