Art et vie

Cet appartement de Moscou est une galerie d'art domestique dont le style et l'atmosphère ont été largement influencés par la peinture moderne d'avant-garde.

En passant devant la galerie

Photo: Zinon Razutdinov, Oleg Khaimov

Texte: Olga Vologdina

Auteur du projet: Elena Gordina

Journal: N1 (211) 2016

Cet appartement de Moscou est une galerie d'art à la maison dont le style et l'atmosphère ont été largement influencés par la peinture moderne d'avant-garde.

Автор проекта Elena Gordina: «В самом начале проект задумывался предельно современным. Но на этапе эскизов мы немного поменяли направление в сторону большей респектабельности и эстетичности в духе ARMANI: заказчику очень понравился миланский бутик–отель в этом стиле. Поэтому здесь появились серые оттенки, инновационные дизайнерские буазери, превращающие стены в одно большое абстрактное полотно, современная живопись. Картины вообще играют огромную роль и подбирались параллельно с проектированием, ведь квартира изначально задумывалась как картинная галерея»

L'intérieur est curieux de sa décision de planification. Le volume d'origine est ce qu'on appelle la coquille et le noyau - un rectangle allongé avec un vitrage panoramique. Parmi les nombreuses options de planification, l'architecte Elena Gordina s'est appuyée sur le style de vie le plus traditionnel, mais le plus approprié, d'une famille avec deux enfants. Le couloir de 14 mètres est la principale artère de transport de l'appartement. Il a presque toutes les chambres, y compris une cuisine et deux salons. Comme le note Elena, le couloir est une mesure forcée, mais il était extrêmement difficile d’organiser un espace avec un nombre souhaité de salles de manière différente. Cependant, l'architecte a essayé de transformer le désavantage en dignité. Le couloir a été transformé en une galerie d'art spectaculaire. Sa forme allongée est nivelée visuellement à l'aide d'une finition: buazeri en bois avec incrustation et plafonniers étroits. Le rythme des rayures verticales apporte la dynamique nécessaire, la diversité dans l’espace monotone et de nombreuses portes disparaissent sur le fond d’un dessin abstrait de boiserie, se fondent dans un tout et deviennent une œuvre d’art.

«Nous ne voulions pas que l'intérieur ressemble trop à un bureau et trop sec, surtout compte tenu d'une telle concentration de portes dans le même espace», explique Elena. «J'ai utilisé une technique décorative lorsque les portes font partie du décor mural et sont décorées dans le même style. Nous avons eu beaucoup de chance de trouver des panneaux et des portes innovants de l'usine LAURA MERONI. Les dessins sont bons pour leur variabilité. Ils décorent la surface et ainsi unissent, "relient" toutes les pièces ensemble. Des niches cylindriques à différentes hauteurs et à différentes fréquences sont encastrées dans des toiles en bois. Leurs inserts diffèrent par leur couleur, leur texture et leur matériau. J'ai insisté sur la teinte de perle grise commune à tous les panneaux de l'appartement, mais dans chaque pièce, la couleur des inserts est différente et correspond au thème de la pièce. En pépinière, c'est la nature, les inserts imitent les fourrés de bambou. Dans la chambre d'amis, la couleur dominante est le rouge, la même teinte de marqueterie sur les portes et les panneaux. Dans la salle de bain des enfants, décorée de dalles de marbre orange-marron, les rayures en bois ont une couleur similaire. "

Les images d'artistes contemporains sont un autre élément important de cet intérieur conceptuel. Le client a soigneusement choisi, au préalable, le choix des peintures au stade de la conception. La base de la collection se compose d'œuvres du célèbre artiste-artiste abstrait Igor Ganikovsky. Nombre d'entre elles reflètent les concepts philosophiques et religieux qui passionnent l'artiste. Le tableau «Mouvement» occupe une place honorable dans le salon. Ses bandes noires constructives permettent de retracer le développement de l’humanité. La peinture abstraite "Life" ornant le couloir de la galerie reflète le concept de l'origine de la vie.

«Pour moi, il est important que l'intérieur contienne quelque chose de plus haut et de plus complexe que des meubles ou des équipements, pour être spiritualisé, poursuit Elena.» L'œuvre, bien sûr, et ce qui passionne le client. Tout intérieur est une certaine image artistique d'une personne, recréée à l'aide d'architecture et de design. Pour moi, si possible, cela devrait être plutôt concis, un peu non dit, que trop saturé de détails. Ensuite, il y a une place pour une personne, il y a un terrain d'essai pour un développement ultérieur. " Il y a dans cet intérieur ce qui est caché aux yeux, mais non moins important est le rembourrage technique. Ici, un système de survie autonome avec un microclimat spécial est intégré. À ces fins, même alloué deux salles, qui sont des équipements cachés et des centres de contrôle technique, offrant un confort maximal aux ménages.

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