À la frontière de Tallinn, à quinze minutes du centre, se trouve une maison en bois de deux étages à l'architecture sans prétention et, à première vue, une destination indéfinie. Taiwo School - comme l’appelle toutes les personnes qui en ont entendu parler ou qui y sont déjà allées. Les fenêtres du rez-de-chaussée, glacées par tous les temps, et les chaises de branches épaisses et brutes qui se dressent à l'entrée, suggèrent discrètement qu'un événement inhabituel vous attend à l'intérieur. Et en effet, en franchissant le seuil, vous vous retrouvez dans le showroom de produits, ou plutôt dans la beauté créée par Taiwo Piller et la fleuriste et designer norvégienne Linda Jochnsen. C'est ce que Taiwo appelle le "générateur d'idées" et lui donne inconditionnellement la primauté dans le tandem créatif. Des pots et des vases en plastique aux bords déchirés, des accessoires en métal, des fleurs artificielles - tous ces modèles de designer sont fabriqués selon leurs dessins et croquis et sont populaires non seulement dans les pays baltes, mais également parmi les entreprises russes qui suivent les innovations et les tendances dans ce domaine. Le deuxième étage est réservé à la classe. Les pieds des tables sont fabriqués à partir des mêmes branches brutes que les chaises de l’entrée, les plateaux sont peints de la même couleur que le sol. Et soudain, un léger choc: dans le coin, un cercueil très solide et même joli. «Ah, c’est un tutoriel - nous avons le thème« Douleur floristique »dans l’emploi du temps», explique Taivo avec un sourire épaté et un accent estonien caractéristique, et la présence d’un sujet aussi sombre commence à paraître assez courante. moments de ma biographie créative. "Pour la première fois, j’ai délibérément examiné les fleurs à l’âge de 14 ans. Nous les avons toujours cultivées dans le jardin et je voulais créer un bouquet pour la maison. C’est difficile maintenant de me souvenir de son apparence, mais depuis lors, aux fleurs je n'ai pas arrêté. - Et vos premiers pas dans la profession, parce que quand vous étudiez, ce n'était pas «sur les listes»? Quels étaient tes repères? - Après la huitième année, je suis entré à l'école technique agricole et j'ai étudié en tant qu'agronome. Nous avions là un cercle de fleurs et nous l’avons appelé. Au début, j’ai commencé à participer à des compétitions internes, puis à des compétitions régionales, et j’ai toujours figuré dans le top trois. En troisième année, j'ai décidé de me spécialiser en graphisme, puis j'ai rencontré un professeur d'ikebana, ce qui, je crois, m'a beaucoup apporté pour l'avenir. Et curieusement, j'ai eu de la chance dans l'armée. J'ai servi à Vladimir, j'étais photographe et ai dirigé un cercle sur les arrangements pour les épouses d'officiers. - Vous êtes donc professionnellement formé dans l'armée depuis deux ans. Avez-vous déjà tenu une arme dans vos mains? - Oui, oui, je suis allé sur un char d'assaut, je suis un pétrolier ... Même six mois avant la fin du service, j'ai reçu une lettre de mon professeur d'ikebana. Elle a écrit qu'il était possible d'aller étudier la floristique en Finlande. Puis, déjà dans l'armée, j'ai commencé à apprendre le finnois. - Combien de temps as-tu étudié en Finlande? - Tout d'abord, une année dans une école de fleuristes hautement spécialisée, où beaucoup de temps a été consacré à l'apprentissage de l'organisation de votre entreprise. Ensuite, je suis resté en Finlande pendant deux ans, tout en assistant à divers cours et ateliers de fleuristes européens et scandinaves. De retour en Estonie, j'ai immédiatement organisé une école et commencé à enseigner moi-même. - Et lequel des fleuristes considérez-vous le plus autoritaire? - Le plus important pour moi a été d'étudier avec Linda Jochnsen. Et maintenant, mais à mon avis, il y a deux des plus puissants fleuristes du monde - elle et Daniel Ost. - Voyez-vous la différence entre les écoles de floristique scandinaves et européennes? - En gros, non. La seule différence est que différents pays ont des cultures et des climats différents. Les personnes de petite taille sont toujours plus modestes, d’où le minimalisme dans le choix du matériau et la modestie de l’échelle de couleurs, la concision des œuvres. Plus un tempérament nordique calme. - On m'a dit que tu avais construit un bâtiment scolaire de tes propres mains, que tu marchais tout en ciment, en peinture ... Est-ce vrai? - oui Ce n'est pas si difficile. La conception de la maison est juste un grand Lego. Bien sûr, au début, on ne pensait même pas à la construction. Ma compagne, Martha Haber, et moi-même avons choisi un bâtiment prêt à l'emploi, mais aucun d'entre eux ne nous correspondait par zone, lumière ou emplacement. Ensuite, ils ont choisi ce chemin. - Fleurs artificielles - pour vos affaires ou votre créativité? - Cela et un autre. Je n'ai jamais pensé qu'il était si intéressant de travailler avec des fleurs artificielles. Beaucoup de fleuristes sont partisans d’eux, comparés aux vivants, mais c’est un matériau complètement différent. Mais bien sûr, ils doivent être utilisés avec compétence, au bon moment et au bon endroit. Et il est souhaitable de combiner avec naturel (sec) pour ajouter de la vie. - Et quoi de plus important pour vous: enseigner, concevoir des accessoires ou réaliser des travaux floristiques? - et l'un et l'autre, et le troisième, je suis heureux de tout ce que je dois faire. - Après la cinquième place à la Coupe d'Europe en Autriche en 1999, voudriez-vous participer ailleurs ou était-ce le top? - Je n’aime pas trop participer à des concours. Je préfère les expositions, car vous n'êtes pas limité par le temps, la taille et les thèmes. J'aime de telles œuvres laconiques, mais pour la compétition, elles ne sont pas assez complexes et volumineuses. Ils ne correspondent pas aux critères d'évaluation par le jury. Et tout d’abord, il est important pour mes œuvres d’exprimer mes sentiments, mon caractère, mes émotions, de les montrer au public, et l’essentiel est que ces œuvres me plaisent. J'aime faire ça.
En passant devant la galerie 
