Claudio Luty est le fondateur et président de KARTELL. Parallèlement, il supervise personnellement tous les processus: la marque, le design, les innovations technologiques, les expositions, les présentations des nouvelles collections dans le showroom de la marque à travers le monde.

Lors de notre conversation d'une heure et demie sur l'exposition de Cologne en janvier 2016, il organise des réunions de travail avec les concepteurs toutes les trois semaines afin d'ajuster l'équilibre entre les coûts de production futurs, la composante émotionnelle du sujet et son aspect fonctionnel.

SALON: De quoi parlez-vous habituellement aux designers? Est-ce que vous "vérifiez" les résultats de leur travail et leur donnez des tâches? «Oh, je communique avec les concepteurs de manière amicale et douce - nous coopérons. Je ne presse jamais. Et il m'est donc facile de leur dire tout ce que je pense. Nous nous connaissons depuis très longtemps et de très près: avec Antonio Citterio, avec Piero Lissoni, avec Patriche Urquiola, avec Philippe Starck, nous avons une alliance à long terme qui se justifie et se comprend. Lors des réunions, nous discutons absolument de tout. Parfois, nous décidons de revenir en arrière dans une version antérieure du sujet. Parfois, nous rejetons l'idée originale. Parfois, dis-je, cela coûtera trop cher en production, il faut bien penser… De plus, nous investissons sérieusement dans la technologie et la production. Chaque nouvelle collection KARTELL marque une autre avancée technologique - nous le faisons comme personne ne l’a fait auparavant, techniquement, je veux dire.

S: Donnez un exemple. —La dernière collection Memphis de Ettore Sottsass design. Il l'a créé il y a 15 ans, alors il n'y avait pas de technologie pour le rendre vivant. A cette époque, j'ai posé les dessins sur la table. Et seulement maintenant la collection est devenue possible. Par rotation, un creux à l'intérieur et une pièce solide est obtenue à l'extérieur, c'est-à-dire qu'elle est sans soudure! Il est soufflé comme une bulle de savon et, à un moment donné, se sépare en un anneau creux, mais de forme plus complexe - celle inventée par Sottsass. Je suis fier de cette collection.

S: Vous avez d'abord publié des chaises avec un rembourrage en tissu. «Au cours des deux dernières années, nous avons commencé à élargir la gamme. Nous avons de la vaisselle, des accessoires, y compris des meubles rembourrés. Les hôtels veulent commander des meubles en plastique intéressants: ils ne sont pas aussi chers que le bois, et ils sont conçus par un designer, ils rendent l'espace lumineux et dynamique. Dans le même temps, il est plus pratique de s’asseoir sur un coussin en tissu doux et non sur un plastique glissant. Les gens préfèrent le confort. Il y avait une demande et nous avons réagi.

S: Quelles sont vos prévisions pour la décoration d'intérieur? "Je n'y pense pas." Il est peu probable que l'intérieur se déplace dans une direction ou une autre - minimalisme ou au contraire redondance ... L'intérieur est un produit individuel. J'essaie de libérer les choses hors du temps, avec une forte charge émotionnelle. Dans mon catalogue, il y a encore des choses qui ont été créées depuis un certain temps. Ils ne deviennent pas obsolètes, les gens commandent ces meubles. Je suis contre une approche mono-marque: idéalement, les choses KARTELL devraient être mélangées avec d'autres styles, marques et matériaux sur le principe du contraste. Cela donne un bon effet. Par exemple, les chaises en plastique «doré» de Masters Precious ont fière allure dans les intérieurs baroques de l'ambassade d'Italie à Paris. Et dans le musée, dans le bureau, dans la maison, la même chaise sera différente.

S: Pourquoi avez-vous nommé votre marque KARTELL? —Ce mot date des années 50, il est associé au progrès technique, il est cosmopolite. Je pensais que c'était un message réussi. Nous sommes une marque vraiment internationale. Les vitrines de mes showrooms à travers le monde se ressemblent, je ne fais pas la distinction entre un acheteur américain, un russe et un japonais. Et le monde s'oriente vers le design international. Il y a quinze ans, il n'y avait pas un seul showroom de design à New York - il y avait un ou un seul centre de design commun à Brooklyn. Et maintenant, une image complètement différente. Il y a toujours des gens dans mon magasin de New York, environ 500 achats sont effectués chaque semaine. Mais il est intéressant de noter que notre marque est née comme une marque non nationale, mais est devenue un symbole du design italien. Milan même, je clarifierais. Nous sommes milanais. (Sourires. —SALON.)

S: Vous aimez les couleurs vives. "J'aime toutes sortes de couleurs." L'amour blanc et noir aussi. Il y a beaucoup de chaises blanches différentes dans notre collection. Et noir. Avis (pointe vers le mur dans la salle d'exposition, où sont alignées une rangée de dizaines de chaises blanches et une douzaine de chaises noires. Chaque nuance est individuelle. De plus, la texture est mate ou brillante. Lissoni n'utilise jamais le blanc utilisé par Urkiola. Et ainsi de suite.

S: Qui est votre client? Par exemple, le président russe pourrait-il en devenir un? Imaginons quels articles pourraient lui convenir. Que lui donneriez-vous? —Good Poutine (pensa. SALON.) Je donnerais une lampe Bourgie de couleur bronze. C'est un article universel, il aura fière allure dans n'importe quel intérieur. Il est risqué de donner des meubles: ce sont de grosses choses, et il y a un risque de ne pas faire plaisir. Bien que ... le canapé Uncle Jack conviendrait à l'intérieur du Kremlin. Un bon contraste entre l'atmosphère somptueuse du luxe et le design transparent et léger de ce canapé. Donc, la lampe et le canapé.

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