De l'ancien d'une manière nouvelle

Les architectes Elena Volgina et Vadim Sudarev se sont retrouvés pono sur le passé Le résultat est un intérieur laconique respectueux de l'environnement dans le style des années soixante-dix.

En passant devant la galerie

Photo: Alexey Knyazev

Texte: Olga Vologdina

Auteur du projet: Elena Volgina, Vadim Sudarev

Journal: N4 (214) 2016

Les architectes Elena Volgina et Vadim Sudarev se sont retrouvés pono sur le passé. Le résultat est un intérieur laconique respectueux de l'environnement dans le style des années soixante-dix.

L'auteur du projet, Elena Volgin: «La conception du cadre de vie, comme toute créativité, est toujours émotive. Les propriétaires de cet appartement sont des personnes jeunes, créatives et à l'esprit ouvert. Nous avons créé pour eux un intérieur unique et mémorable avec les décisions de l'auteur, en nous tenant au sujet qui n'a pas encore été reproduit. Malgré le fait que de nombreuses marques de luxe ont déjà publié des collections de meubles, stylisées dans les années 1960 et 70, nous n'avons pas encore trouvé de concept d'intérieur holistique, et ce projet, nous l'espérons, comblera en quelque sorte l'écart.

L'appartement est situé dans une maison moderne du centre de Moscou. La logique de la décision de planification a été déterminée par la disposition libre et les vitrages panoramiques autour du périmètre. Fonctionnellement, l'appartement est divisé en deux blocs. Le hall d'entrée, la cuisine, le salon, la salle à manger et le bureau ont été réunis par les architectes dans un seul et même espace lumineux dépourvus d'obstacles: au lieu des murs intérieurs sourds attendus, des cloisons en verre coulissantes sont apparues ici. L'enfilade de pièces situées sur le même axe renforce l'effet - le volume lumineux spacieux semble encore plus important. À leur tour, les pièces privées et les pièces de service sont regroupées en face, le long d’un couloir allongé au centre de l’appartement.

Le nom du projet - «Nostalgie du 70ème» se justifie complètement. Elena Volgina et Vadim Sudarev ont travaillé à fond sur le sujet. À la recherche d'analogies historiques, ils se sont tournés vers les œuvres de Pete Mondrian, dont l'héritage se manifeste le plus clairement dans la conception des années soixante-dix. Les architectes ont activement utilisé le module cellulaire qui glorifiait l'artiste dans l'espace public. Les sols du couloir, de la salle à manger et de la salle de bain des invités sont recouverts d’une mosaïque de pierre caractéristique. Les structures de meubles massives du salon et du bureau sont encore plus expressives. Les réseaux géométriques Mondrian sont appliqués localement, mais l'effet optique est intéressant. Au détriment des cloisons en verre, du "labourage ouvert", laissant apparaître l'espace, il semble que l'ornement abstrait recouvre les surfaces partout, coulant doucement du sol aux murs. Ce qui ne peut pas être dit à propos de la couleur: les auteurs ont abandonné la triade Mondrian au profit d’une gamme naturelle tranquille, basée sur des nuances de blanc et de gris neutres et des taches de couleur actives sous forme de meubles sur pied. "Nous avons essayé d'utiliser les méthodes de Pete Mondrian avec délicatesse, son style n'est qu'un leitmotiv", explique Elena Volgina.

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