Sept principes de la création d'un intérieur

квартира общей площадью 208 м2 Konstantin Vernigor

En passant devant la galerie

Photo: Evgeny Luchin

Texte: Anastasia Smolin

Architecte: Konstantin Vernigor

Constructeur: Andrey Turovsky

Journal: (30)

Il est tout simplement étonnant de voir à quel point les architectes définissent différemment ce qu’est l’architecture à proprement parler. Pour certains, c'est une forme d'art, une composante importante de la culture spirituelle; d'autres sont plus enclins à faire attention au style et aux caractéristiques d'un bâtiment individuel; Enfin, le troisième point le plus proche est de comprendre l’architecture en tant que science de la construction. Architecte Konstantin Vernigor - juste de la troisième catégorie. Il voit la science exacte en architecture - avec ses théorèmes, ses axiomes et ses formules. Il n'y a pas de place pour les accidents, l'ensemble du processus est logique, justifié par de nombreux facteurs. Ainsi, même l'approche de l'architecte au travail s'apparente à la recherche scientifique. Aujourd'hui, nous allons essayer de décrire l'intérieur créé par C. Vernigor en utilisant sa propre terminologie: un peu sec, mais caractérisant très précisément l'étape de travail de l'espace. Selon l'architecte, l'intérieur est une chose très académique (indépendamment du design "trompé"). Et l'académisme devrait être mis en premier lieu - dans l'approche du projet, dans les décisions, dans les sensations de l'architecture elle-même. La première étape des travaux est toujours le réaménagement. Initialement, il s’agit d’une division approximative de l’espace en zones, puis des plans sont affinés, des éléments individuels sont en cours d’élaboration. Notez que nous parlons de termes considérables, il faut environ deux mois pour trouver le seul concept approprié. Dans ce cas, l'achèvement de la phase de planification des travaux a coïncidé avec l'achat par les clients du deuxième étage de l'appartement. Une augmentation significative de la superficie n'a pas changé le concept déjà existant de l'intérieur. Il a été décidé de simplement «transférer» ses principales caractéristiques à un autre étage sans perturber l'intégrité de la chaîne de styles. Et maintenant, voyons comment les sept principes pour la création d'un intérieur formulés par Konstantin Vernigor ont été incarnés dans l'appartement résultant.Le principe de l'humeur architecturale Il est basé sur l'idée d'un intérieur "à plusieurs côtés". En d’autres termes, étant dans les mêmes locaux, vous profiterez pleinement de la beauté de la lumière naturelle pendant la journée, et le soir, vous pourrez voir des «lumières» étouffées de néon avec le même plaisir. Pour Konstantin Vernigor, la lumière est le moyen par lequel l'architecture est révélée, ses fragments gagnants sont amplifiés et, au contraire, ceux qui sont perdus sont dissimulés. C’est dans ce sens que fonctionne la structure de la moitié invité, y compris le salon, la salle à manger et la cuisine. De plus, l'utilisation généralisée du néon ne peut pas s'appeler seulement l'option d'éclairage. L’objectif était différent: créer, à l’aide d’un néon "lueur", une atmosphère insolite, intime et envoûtante, remplaçant la "vérité de la vie" quotidienne.Points de principe Lorsque l’idée de base de l’intérieur est formulée et que ses ambiances possibles sont identifiées, l’architecte «prend un crayon». À ce stade des travaux, selon Konstantin Vernigor, il est important de trouver un point sémantique sur le plan de l'appartement. Cela fait référence à un certain point dans lequel se concentre la philosophie de l’environnement environnant et à partir duquel se développe son développement conceptuel. Dans notre cas, le point sémantique est le centre de la salle à manger. C'est le noyau de composition autour duquel l'action commence à se dérouler.Principe de portée indépendante En outre, l'espace commence à être élaboré en détail, rempli. L'architecture légère de la salle à manger se compose d'éléments très simples qui «tiennent» la composition. De fines verticales en bois autour de la table à manger émettent directement la salle à manger. Ils excluent la perception "studio" de la pièce, délimitant un petit coin confortable. Du côté du hall central, la salle à manger est partiellement recouverte d'une cloison semi-circulaire traversante, formant un fragment complètement séparé rempli de détails. Dans la terminologie de Vernigor, il s’agit d’un volume indépendant qui forme l’environnement qui l’entoure. L'idée d'un volume indépendant est qu'il est nécessaire pour tout intérieur en tant que noyau conceptuel, mais son individualité n'a pas besoin d'un intérieur et peut exister de manière isolée.Principe de l'expérience Parlant de l'écriture reconnaissable de l'architecte, nous entendons souvent des détails répétitifs de l'intérieur vers l'intérieur ou des façons de travailler avec le matériau, des lignes caractéristiques ou des combinaisons de couleurs "de marque". Bien sûr, il est important pour un artiste de trouver son propre style, mais parfois cette constance figée a une mauvaise influence sur la créativité. Un tel destin peut être évité grâce à une expérimentation inlassable, raisonnablement combinée avec vos techniques préférées et ayant fait leurs preuves. Dans ce cas, le lieu de l'expérience était le couloir du deuxième étage. Le thème classique traditionnel pris comme base a été transformé ici, selon les mots de l'architecte, en une suite de nouvelles vagues. De telles expériences individualisent extrêmement l'intérieur, le rendent vivant et mémorable.Principe des lignes de mouvement Les principes de "moteur" (ou "dynamique") sont un peu à part. Le panorama le plus complet de l'espace tourbillonnant est révélé depuis le hall central. Il sert de salle d'exposition. Dans un proche avenir, il est censé y installer un mini-musée. La salle n'est pas située au centre géométrique de l'appartement, son rôle est le centre du mouvement. Quant aux lignes de mouvement réelles, elles constituent un labyrinthe ramifié de "chemins". En outre, il existe deux axes principaux: des couloirs parallèles des deux côtés du salon. Une variété d'options pour se déplacer dans l'appartement ont été pensées avec soin et dans les moindres détails. Ainsi, les propriétaires et les invités bénéficient d'un maximum de confort.Principe de l'emphase Les accents uniformément répartis à l'intérieur sont obligatoires et, surtout, justifiés sur le plan fonctionnel. Une petite niche, un fragment de mur ou un coin - tout cela est pensé avec une attention particulière. Réception d'accent forte - direction de la lumière. Son développement ne prend pas moins de temps et d’efforts que la phase de conception du travail. En fonction de la disposition, le type d'éclairage et l'éclairage sont sélectionnés et les effets créés par les hautes lumières et les ombres sont réfléchis. Un autre accent évident donne le choix des couleurs.Principe Zéro Ноль - это пустота и начало начал одновременно, самостоятельная философская величина, в разных своих проявлениях присутствующая в каждом интерьере. Одно из таких проявлений - круглая замкнутая форма, которая рождает бесконечные вариации и образы. Principe Zéro угадывается в динамичном рисунке потолка. Простые геометрические элементы наслаиваются друг на друга, сливаясь в замысловатую и сложную конструкцию. Взятый за основу круг трансформируется, превращаясь в целую символическую "схему" потолка. Расшифровка этой схемы потребовалf бы долгих рассуждений на совершенно иные темы. Поэтому именно здесь мы поставим логическую точку и подведем краткий итог всему вышесказанному. По мере профессионального роста и расширения опыта автора этой системы число принципов неизбежно будет увеличиваться. В результате Konstantin Vernigor получит формулу, которая поможет решать архитектурные задачи, исключая абсурд в работе, и укажет верный путь к высокому профессиональному результату.

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