Интерьеры и предметный дизайн Илзе Кроуфорд (Ilse Crawford) знают не только в Объединенном Королевстве. Выставка maison&objet назвала главным героем сентябрьской сессии 2016 года — Париж чествовал британку как лучшего архитектора интерьеров.

Intérieur de la maison de famille Dinderhouse Regency à Somerset, 2009. Intérieur de la maison de famille Dinderhouse Regency à Somerset, 2009.

Ilze enseigne à la Eindhoven Design Academy depuis de nombreuses années. Elle est la fondatrice du département Homme et Bien-être (Man and His Sensation of Comfort, 2001). En 2015, lors de la Milan Design Week, Ilze était avec Thomas Widdershoven le conservateur de l'exposition Touch Base d'œuvres de ses étudiants, dédiées aux sensations tactiles.

Après qu'Ilse ait créé la collection de meubles et d'accessoires Sinnerlig pour le compte de la société suédoise IKEA, ses œuvres ont été publiées à des milliers d'exemplaires. Et c'est la popularité nationale. Internet réparti autour de photos de tables et de tabourets en liège, de bancs de jute, de lampes en paille de bambou et d’oreillers en lin écru. Cette collection est un véritable panégyrique de matériaux naturels et d’émotions agréables qu’ils évoquent au toucher. Et ceux qui volent fréquemment dans le monde entier peuvent profiter des intérieurs respectables du salon pour les passagers de première classe de la compagnie aérienne phare de Hong Kong, Cathay Pacific, créée par elle.

Avant de devenir l'un des architectes d'intérieur les plus célèbres de Grande-Bretagne, Ilse Crawford a travaillé dans le journalisme d'intérieur pendant environ 10 ans. En 2003, elle a organisé son propre bureau Studioilse et a commencé à mettre ses connaissances et ses compétences en pratique. Depuis plusieurs années, elle réalise des intérieurs de luxe pour le groupe britannique Soho House, la société qui gère un réseau de clubs, d’hôtels, de restaurants et de spas haut de gamme. En outre, son portefeuille comprend d'autres aménagements intérieurs intéressants: le restaurant londonien Cecconi (2005) et le champagne Kettner (2008), le club d'art de Duddell à Hong Kong (2013) et la résidence hôtelière Ett Hem à Stockholm (2012), la boutique de chaussures Sergio. Rossi à Rome (2010) et le magasin phare Anya Hindmarch sur Madison Avenue à New York (2013).

Chalets dans les Alpes suisses, 2015.

Илзе делает интерьеры частных вилл, яхт и шале. Ее конек — приватность. Она мастерски умеет создавать интимную атмосферу старинного частного дома, даже если речь идет о самых что ни на есть общественных пространствах — таких как залы ожидания в аэропортах, магазины, бары и рестораны. В ее интерьерах часто присутствуют элементы Arts & Crafts — английского стиля начала ХХ века: темное дерево, кожа, пестрые восточные ковры и стилизованные средневековые орнаменты, насыщенный цвет стен. Она предпочитает работать в старинных зданиях, обыгрывая их внутреннюю архитектуру и сохранившийся декор.

Aparthotel Ett Hem à Stockholm, 2012. Le restaurant italien Cecconi’s à Londres, 2005. Boutique de chaussures Sergio Rossi sur la Place d’Espagne à Rome, 2010. Bureau de réception dans un condominium à Hong Kong Shane Van, 2010. Le restaurant de l’Olde Bell Inn dans le Berkshire, 2007, de style anglais traditionnel. L'un des intérieurs du champagne et du restaurant Kettner à Londres, 2008.

Et elle est également une grande fan de design classique du milieu du 20ème siècle. Vous verrez toujours dans ses projets des «icônes» d’auteurs scandinaves et américains, créant une atmosphère moderne dans ses intérieurs. En 2014, Vitra l'a invitée à concevoir plusieurs salles de son musée du design (Vitra Design Museum), construit par les architectes Jacques Herzog et Pierre de Meuron. Ilze s'est vu proposer d'utiliser n'importe quel mobilier de la marque culte finlandaise Artek et de Vitra. Et elle a inventé son fantasme et créé l'appartement d'un couple imaginaire marié - Finn Harry et German Astrid.

Appartement d'un couple imaginaire finlandais-allemand au Vitra Design Museum, meubles Vitra et Artek, 2014. Appartement d'un couple imaginaire finlandais-allemand au Vitra Design Museum, meubles Vitra et Artek, 2014.

Le thème de prédilection d'Ilse Crawford est les sensations que l'intérieur suscite en nous. «Plus notre vie devient virtuelle, plus nous sommes attirés par le tactile, physiquement tangible», dit-elle. - Le design n’est pas seulement ce que nous voyons avec nos yeux, le design fait appel à tous nos sentiments, nous voulons le sentir, l’entendre, le respirer. Il ne suffit pas de créer une collection de beaux objets, il faut les toucher, les utiliser. J'aime regarder comment les gens choisissent les meubles dans le magasin - pas seulement avec leurs yeux, mais avec leurs mains, ils le caressent et le sentent littéralement. Cela devrait être à l'intérieur - pour vous rendre heureux, pour fournir un soutien émotionnel, pour consister en des éléments que vous aimez, y compris au toucher. Ne choisissez pas les choses seulement en apparence. "

Un classique du design britannique, le fauteuil inclinable de Robin Day, 1952, dans un nouveau look de fourrure. So Ilze Crawford et Twentytwentyone ont célébré le 100e anniversaire du designer légendaire en 2015. Se percher les selles, diz. I. Crawford, Artifort, 2016. Cuir véritable, monture en métal. Lampe Billy, diz. I. Crawford, Kalmar, 2015. Version mise à jour. Palissandre, laiton. Banc d'une série de sièges pour manger, diz. I. Crawford, De La Espada, 2009. Le mobilier anglais traditionnel est en train d'être battu - une chaise de Windsor. Habille le tank. Version en fourrure du légendaire fauteuil №400 Alvar Aalto, fabriqué par I. Crawford à l'occasion du 75e anniversaire de la marque Artek, 2010

Ilze Crawford a écrit plusieurs livres populaires sur le design (Sensual Home, Un cœur pour la vie) et, en 2014, elle est devenue membre du plus excellent ordre de l'Empire britannique pour ses services en design d'intérieur. En 2015, elle a été récompensée doctorat honorifique de l'Université des arts de Londres.