Joanna gravunder: architecte et éclairagiste

L'architecte Johanna Grawunder a réussi dans les intérieurs et dans la conception des sujets, mais elle a été particulièrement glorifiée par son atelier de lumière. En mars 2018, elle a été nommée designer de l'année chez Collective Design à New York.

Connexe: Salon du design collectif cinq étoiles à New York

Elle considère Ettore Sottsassa comme son principal enseignant. On peut voir de grandes installations lumineuses de Joanna au Chanel Goldbar de Madrid (l'auteur des intérieurs est Peter Marino), dans la cour de l'université de Genève, sur la façade de la boutique Fendi de Miami.

Joanna Grahdowner. Permanence de l'objet.

Joanna Gravunder est née en 1961 en Californie. Elle a étudié à la California State Polytechnic University. En 1984, elle a obtenu un diplôme en architecture. Immédiatement après avoir obtenu son diplôme, elle a commencé à travailler chez Sottsass Associati. Là-bas, pendant seize ans, de 1985 à 2001, elle a bénéficié de l'expérience inestimable, des relations et des compétences en conception que le designer culte, Ettore Sottsass, avait acquise au milieu des années 80.

Tableau d'appel du diable rouge Pas de pleurnicherie sur le yacht. Cветильник Big Sky. Des bancs lumineux que je ramène sexy.

Au début, elle s'est consacrée à l'architecture et aux intérieurs, puis à la conception d'objets. En 2001, Joanna a estimé qu'elle pouvait entreprendre un voyage indépendant et a ouvert son propre studio.

Crack, Glass Italia, une collection de tables en verre avec éclairage intégré.

À l’âge de 8 ans, Joanna Gravunder a su qu’elle voulait être architecte. L’intérêt pour le design est venu plus tard quand elle a réalisé qu’en concevant des objets de taille plus petite qu’à la maison, vous pouvez rapidement réaliser vos idées.

Installation Freeport à Luxembourg, projet 3BM3.

Le design est devenu pour elle la recherche de sa voix à une échelle plus commode. Elle a ensuite remarqué que de temps en temps, elle recevait des commandes pour la conception de lampes. En général, la conception était plus rapide, moins chère et permettait une coopération plus agréable avec les gens.

Gravunder estime que les lampes conçues par les hommes sont l’âme du design des XXe et XXIe siècles. Sans une bonne lumière, nous devrions nous coucher beaucoup plus tôt que nous ne pouvons le permettre maintenant. La lumière moderne permet d’obtenir des phénomènes intéressants et donne aux gens une expérience inhabituelle. Gravunder insiste sur le fait qu'il est très important d'utiliser la lumière artificielle pour le bien et non pour le mal.

Parmi les prédécesseurs qui ont influencé son style et son esthétique, Gravunder appelle Le Corbusier, bien sûr, Sottsass, Rothko, Judd, Neutru, Tarrell, Prince, Barragan, Miles. Récemment, elle s'est intéressée au travail du vibraphoniste américain Bobby Hutcherson.

Dîner dans la maison sur la Côte d'Azur. Collection de tables Tempest pour un yacht privé. Salle d'exposition Gigi / Panepinto, Milan. Salle d'exposition Gigi / Panepinto, Milan.

«Il y a beaucoup d'artistes importants pour moi, mais le mélange, un collage de techniques et d'idées plastiques que je peux tirer de tous ensemble est précieux», déclare Gravunder.

Objet Street Glow.

Son activité principale est la conception pour diverses entreprises. Elle dispose de 19 luminaires, réunis en un seul exemplaire, de 26 installations lumineuses, de 12 projets architecturaux et d'intérieur réalisés et de 11 collections et objets fabriqués pour des usines célèbres.

L'appel des luminaires. Wan, Flos.

Gravunder appartient aux designers qui peuvent réaliser une série, une édition limitée et unique. «Bien sûr, la production de masse dicte certaines règles de conception. De plus, la production industrielle implique a priori qu'un grand nombre de personnes aimeraient cette chose. Unikaty et des articles limités peuvent être plus conceptuels, provocants ou spéciaux. Bien sûr, ces choses peuvent se retrouver dans des entrepôts, se révéler non revendiquées, mais une idée artistique originale peut être incarnée. ”

Mirror Light, Boffi. Installation lumineuse pour Fendi, Tokyo-Beijing. Installation Lucepiatti à l'Université de Genève, projet 3BM3. Коллекция Sunset, B&B Italia.

Joanna Gravunder est amoureuse de Milan. Elle aime une forte concentration de passionnés de design, d'art et de mode. "Ici, l'air regorge d'idées, tout le monde propose quelque chose, cherche, réfléchit, expérimente." Tout le monde est infecté par l’enthousiasme qui pousse les gens à inventer et à produire des choses. Par conséquent, en arrivant en Amérique, Gravunder est constamment à la recherche d’une raison de retourner à Milan.

LEAVE ANSWER