La mode en 2018: trois personnages principaux et cinq

En 2018, trois héros seront honorés en Europe, influençant non seulement la mode, mais également la culture moderne: Michael Jackson, Martin Marghela et Azzedine Alaya.

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Michael Jackson

Michael Jackson aurait eu 60 ans en 2018. Son travail ne lui plaira peut-être pas, mais ce chiffre est sans conteste un personnage remarquable, scandaleux et qui définit à bien des égards la culture des années 80 et des dernières décennies. Chanteur américain, auteur-compositeur, producteur de musique, arrangeur, danseur, chorégraphe, acteur, scénariste, philanthrope, entrepreneur, il restera à jamais l'idole de millions de personnes. "King of Pop", lauréat de 15 Grammy Awards et de centaines d'autres récompenses 25 fois décerné au Livre Guinness des Records. Le nombre de disques vendus dans le monde de Jackson (albums, singles, compilations, etc.) - 1 milliard de copies.

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Andy Warhol. Portrait de Michael Jackson, 1984.

Michael Jackson, икона современного искусства. Le thème du grand spectacle est toute la biographie d’une pop star de l’adolescence aux derniers jours. Tout ce qui a trait à Jackson est représenté dans une variété d'œuvres d'art créées au cours des 30 dernières années. Selon les commissaires, l'exposition sera intéressante à savoir combien d'artistes célèbres, de collectionneurs et de galeristes ont participé au processus de création d'une idole de la pop. Jeff Koons, David Lachapelle, Clara Lidén, Glenn Lygon, Paul McCarthy, Dexter Dalwood, Mark Flood, Isa Genzken, David Hammons et bien d'autres figurent parmi les auteurs d'œuvres qui ont glorifié Michael Jackson.

Grand Palais. Paris 23 novembre 2018 - 17 février 2019.

Иза Генцкен. Wind (Michael/David), National Portrait Gallery.

«Michael Jackson. Sur le mur L'exposition montrera l'influence de Michael Jackson sur les principaux artistes contemporains. Le projet a été précédé par le travail fondamental de Nicholas Cullinan, directeur de la National Portrait Gallery. Depuis qu'Andy Warhol a utilisé son image pour la première fois en 1982, Jackson est devenu le personnage le plus représenté de notre époque, le modèle préféré des artistes contemporains. Pour la première fois à l'exposition "Michael Jackson:" Sur le mur ", plus de quarante portraits de Michael Jackson rassemblés dans des collections publiques et privées du monde entier seront réunis, dont de nouvelles œuvres réalisées spécialement pour l'exposition.

National Portrait Gallery, Londres. 28 juin - 21 octobre.

Martin Marcela

En 2018, Martin Margiela a 20 ans. Une des entreprises les plus mystérieuses et non conventionnelles de la mode moderne. Martin Marzhela (né en 1957 à Louvain) a obtenu son diplôme en 1990 à la faculté de la mode de l'Académie royale des beaux-arts d'Anvers. L'approche conceptuelle de Margiela le distingue immédiatement de ses contemporains. Sa méthode de conception était censée montrer tout, toutes les parties cachées du produit: la doublure, les coutures, montrer la sous-couche, etc. En 1988, Margiela a rencontré Jenny Meirens, propriétaire d'une boutique de vêtements de créateurs à Bruxelles. Elle a vu dans un belge inconnu "le jeune designer le plus talentueux qu'elle ait jamais vu". Ensemble, ils fondent la Maison Martin Margiela et, l'année suivante, ils organisent leur premier spectacle de la SS 1989. Au cours de son travail, Marghela parvient à confectionner des vêtements à partir de cartes, d'affiches, de chaussettes, de faux cils et de chapeaux de fourrure, à décorer le corps de balles de badminton et à créer un sac à partir d'un casque de moto.

Margiela / Galliera, 1989–2009. La grandiose et première rétrospective parisienne représente la carrière d’un couturier du printemps été 1989 au printemps été 2009. Les visiteurs de l'exposition verront la célèbre collection surdimensionnée, Barbie Collection, Artisanal et Replica. Martin Marzhela a promu l'anonymat, utilisé la couleur blanche dans une variété de nuances et a été le premier à lancer des défilés dans des endroits inconnus: parkings, entrepôts, stations de métro ou friches abandonnées. L'exposition a rassemblé plus de 100 modèles, projections vidéo et documents d'archives. Grâce au conservateur, historien de la mode, Olivier Sayar, Margiela / Galliera donnera un aperçu non trivial du travail du couturier de génie.

• Palais Galliera, Paris, 3 mars - 15 juillet.

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Margiela: les années Hermès. L'exposition, présentée en 2017 par le Antwerp Fashion Museum, sera vue en 2018 par les parisiens. Il est consacré à la période de 1997 à 2003, lorsque Martin Margaret était directeur artistique de la Maison de Hermès. Le public sera présenté à la collection de la marque elle-même, et les choses publiées au cours de ces années par sa propre Maison Martin Margiela.

Musée des Arts Décoratifs et Appliqués, Paris, 22 mars - 2 septembre.

Марк Ньюсон, Карла Соццани, Aziza Aliya с другом на ужине в Galerie Azzedine Alaïa.

Aziza Aliya

Le 18 novembre 2017 n'est pas devenu l'un des derniers grands créateurs de mode, Azzedine Alaya. Star des années 80, favorite des premières beautés de la planète, il travaillait à son rythme, en dehors des tendances et des saisons, pour un club de clients de choix. Alaya, l'un des rares créateurs de mode à avoir laissé une collection de créateurs, sa propre galerie d'art et son hôtel de charme.

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«Il a changé mon concept de mode», déclare Nicolas Ghesquière, Louis Vuitton. "Après avoir vu le travail d’Azzedin, j’ai compris que la mode était synonyme de construction et d’architecture." L'idée et la capacité de la mettre en œuvre vous-même - l'acte principal du concepteur. " Palette monochrome, taille soulignée, accessoires créés au laser ... The King of Cling - le roi des silhouettes - il fut le premier à utiliser des tissus extensibles, auparavant réservés aux maillots de bain. Grâce à ce matériau, les robes s’adaptent à la silhouette comme une seconde peau. En 1992, il était ravi d'avoir choisi pour sa collection Spring 92 le matériau Relax, que les développeurs de la NASA adoraient pour pouvoir servir d'écran contre les micro-ondes ... Quand Alaya organise une exposition au Palais Gaillera en 2013 avec la scénographie enchanteresse de Martin Székely, il est comparé à Rei Kawakubo . Cependant, la première rétrospective lui a été offerte non pas à Paris, mais au principal musée du design des Pays-Bas - le Groninger Museum. En 2018, l'art d'Alaya peut être vu au London Design Museum.

• Azzedine Alaïa: Le Couturier, London Design Museum, depuis le 10 mai.

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