Мэдиев, architecte d'intérieur: «Les Français sont les pionniers de l'art intérieur, l'intérêt pour cette exposition est donc compréhensible. Il rend compte de ce qui est déjà arrivé dans la société: nous avons vu ici comment les fabricants ont réagi à l’atmosphère de crise et ont créé des objets qui manifestent le désir de vivre, d’apprécier, de ne pas faire impression. Je pense qu'en ce sens, la crise a une bonne influence sur la décoration intérieure. Le stand est un exemple de cette approche. BAXTER avec son concept Ever green. "

Elena Arkhipova, Archistudio: «Pour moi, l'exposition Maison&Objet - c'est toujours une sorte de magie, un vrai charme parisien et le charme de la France. Au stand MAISON MISSONI il y avait un vrai triomphe de couleur! Absolument nouveau thème floral "fleuri" sur les tissus, tapis, serviettes et peignoirs Comme toujours, sur le stand VGNEWTREND les visiteurs étaient encore convaincus: ameublement et accessoires de maison VG peut transformer n'importe quel espace. "

Natalia Vasilyeva, DeLUXE Home Création: «L'omniprésence du naturel continue: bois naturel et vieilli, pierre, céramique émaillée et textiles, en mettant l'accent sur l'éco et le bio. Concept de stand ANDREW MARTIN était de connecter un design industriel audacieux avec votre favori Martin Waller thème du pop art. À cette époque, un panneau lumineux sur le thème des émissions de télévision américaines servait d’accent spectaculaire. "

Natalya Legotina, architecte: "Salon de janvier Maison&Objet reflétaient les dernières tendances et préférences - nuances de bleu blanc et gris-bleu, légèreté illusoire des formes: l'exposition était imprégnée de la fraîcheur et de la fraîcheur de l'hiver. Les innovations en matière de mobilier se sont avérées plutôt attendues et n'ont pas tellement impressionné, bien qu'il soit impossible de laisser sans attention l'exposition des usines d'EICHHOLTZ, MIS EN DEMEURE et noir et blanc collection de plomberie avec une touche ar-deko de l'entreprise DEVON&DEVON».

Anthony Grande, Groupe Grande: «Cette fois, la participation des usines italiennes est très visible. Leur nombre a considérablement augmenté. À certains endroits, l’exposition (en particulier le septième pavillon) ressemble de plus en plus à celle de Milan Sialon. Qu'est ce que cela signifie? De beaucoup de choses. Sur la convergence des marchés, sur le cosmopolitanisme dans le monde intérieur, l'industrie du meuble se développe. "

Irma Yuneeva, Versace: «Cette année à Paris, de nombreuses usines ont présenté leurs nouveaux produits. Les collections ont préservé les tendances en matière d'utilisation de couleurs et de matériaux naturels. Tout est fait dans des couleurs sobres et classiques. L'exposition a été présentée beaucoup de porcelaine. Y compris les nouvelles collections d'usine ROSENTHAL/VERSACEqui deviendra certainement des best-sellers. "

Silverio Marian, W.W.T.S.: «Deux expositions d'intérieur importantes ont lieu l'une après l'autre - à Cologne et à Paris. Et il est plus approprié d'examiner leurs résultats ensemble. Ils sont très très différents et reflètent de manière différente les processus en cours dans le monde du meuble et du marché de la décoration. À Paris, des nouvelles importantes ont été présentées dans les showrooms. RUBELLI, DONGHIA et DOMINIQUE KIEFFER. Pour la première fois RUBELLI ont présenté leurs nouveaux articles non pas à l'exposition, mais au showroom de Saint-Germain. À mon avis, c'est une bonne expérience. Le temps nous le dira.

Julia Kochetova, Lalique, Christofle: «Dans l’ensemble, l’exposition semblait calme: les collections elles-mêmes et les choix de couleurs, ainsi que le retour de nombreux timbres à ce qui avait été publié, à ses racines - tout en faveur de la contemplation et de la détente. Retour aux sources démontrées et usine LALIQUE sa collection anniversaire "Dedication", dans laquelle ont été republiées de nombreuses œuvres emblématiques de René Lalique, créées en 1910-1943. Deux vases présentés à l'exposition sont fabriqués avec la technique de la «cire perdue», une aubaine pour les collectionneurs obsédés.

Syriaque Drappo, Grange: «Cette année, nous avons présenté une grande exposition avec différentes zones intérieures. Nous avons montré beaucoup de choses nouvelles, mais chaque chose permet de retracer la philosophie de la marque - les traditions et leur lecture moderne. Il me semble que l'atmosphère de l'exposition française dans son ensemble est la même. Elle conserve cet esprit de charme d'antan tout en prenant en compte les tendances les plus modernes en matière de design, de décoration et de technologie. ”

Vyacheslav Zaitsev, Yves Delorme: “Je voudrais noter un renouveau par rapport à l'exposition précédente Maison&Objet. Un tel nombre de personnes était attendu, mais toujours très gentil. Les collections sont plus commerciales cette fois-ci. Si auparavant, on mettait plus souvent l'accent sur les délices des designers, il y a maintenant plus d'utilité, mais heureusement, pas au détriment de la beauté. C'est-à-dire qu'avant la crise, les choses étaient avant tout belles plutôt que confortables. ”

Nina Prudnikova, architecte: «À en juger par le nombre de visiteurs, l'intérêt pour l'exposition ne diminue pas. Il y a cinq ans, lors de ma première visite Maison&Objet, en Occident, une tendance à faire avancer le style de flamant. Pour la Russie, il était alors nouveau, mais il a maintenant grandi et s'est multiplié. Des idées radicalement nouvelles, je pense, jusqu'à ce que nous devions attendre à cause de la crise. Les fabricants ont peur de prendre des risques et travaillent dans la direction habituelle. "