Gabriel de vecchi

La simplicité et la qualité graphique des formes dans les travaux du célèbre designer d'argent, propriétaire de Compasso D'Oro - la plus prestigieuse récompense italienne

En passant devant la galerie

Matériel préparé: Dilara Muradova

Journal: (64)

Lorsqu'en 1957, le jeune Gabriel De Vecchi décida de quitter l'architecture pour travailler en compagnie de son père, beaucoup furent perplexes: le potentiel de cette région était très élevé, tandis que l'argent était associé exclusivement à des antiquités - respectées, belles et ... inutiles. Alors le monde, fatigué de la guerre, a préféré le charme des choses fonctionnelles, confortables et pas très chères. Charles Eames a bien exprimé la quintessence du design des années 50: "Quand j'inventerai une chaise," dit-il, "je m'inquiète enfin de son apparence". L'argent ne correspondait pas au standard de l'esthétique d'ingénierie, marqué par le mot favori de 50 km. Gabriel De Vecchi avait besoin de trouver un compromis ou de quitter la scène. À l'âge de 19 ans, il fait le premier pas vers ce qu'on appellera plus tard le "retour triomphant de l'argent". Les formes sont simples et graphiques - un hommage à l'architecte De Vecchi, le design est complètement dépourvu de décoration. Cependant, le joaillier De Vecchi n'abandonne pas sa position: la composante esthétique des objets dépasse de loin les exigences de l'époque. Le pragmatique 50th, une esthétique qui favorise la constance et la polyvalence, a été remplacé par un brillant des années 60. Dans le monde d'Andy Warhol et de la guerre du Vietnam, l'éternité n'avait pas de valeur. Les métiers ont survécu à la crise. Les collègues de De Vecchi se sont divisés en deux camps: certains ont complètement nié les processus artistiques, d'autres ont "changé" d'atelier, essayant de maintenir au moins une légère similitude des formes traditionnelles en utilisant des matériaux synthétiques populaires. De Vecchi est allé dans l'autre sens. En 1959, il est devenu l'un des fondateurs et employés actifs du "Groupe T". Les membres du "Groupe T" (de l'anglais. Time - Time) abordent les problèmes du kinétisme. Selon eux, l'espace en trois dimensions ne répond plus aux besoins du design. A partir de maintenant, le temps devient le facteur principal. À la fin des années 60, le style de De Vecchi a été finalisé, plus tard appelé "langage des miroirs". Le concepteur se concentre sur les deux caractéristiques principales de l’argent: l’effet miroir et l’achromatisme. D'une part, la surface lisse reflète les objets qui entourent l'objet, d'autre part, l'apparence de l'objet peut être détruite par une myriade d'images virtuelles. Séduisant au toucher, au mouvement, au geste, De Vecchi recherche une connexion multisensorielle entre le spectateur et l’objet ... Au cours des prochaines décennies, ses expositions se déroulent dans les plus grands musées du monde. artisanat. Dans les années 90, les techniques artisanales ont été progressivement intégrées au design industriel. Toshiyuki Kita repense la tradition de fabrication des ustensiles de vernis japonais. L'Américain Frank O. Gehry crée la célèbre collection de meubles en osier pour KNOLL. Le tchèque Borek Sipek s'inspire des techniques exotiques de maîtres philippins ... La méthode créative de De Vecchi est reconnue dans le monde entier. Il devient le propriétaire de Compasso D'Oro - le prix le plus prestigieux d'Italie. Et le fondateur de l'autre - St'Art - destiné aux jeunes designers d'argent.

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