Entretien avec Maria Ginot, architecte, designer et décoratrice espagnole, engagée depuis 25 ans dans la création d'intérieurs de classe VIP

En passant devant la galerie

Photo: Evgeny Luchin, Juan Manuel Lopes-Vivas

Texte: Natalya Sedyakina

Journal: (41) 2000

Architecte, designer et décorateur espagnol Maria Ginot Depuis 25 ans, il crée des intérieurs de classe VIP. À première vue, son style peut être décrit comme un palais, mais pour Maria, il s’agit d’un «néo-classicisme». Et en effet, vous comprenez vite qu’il est loin de tout style historique connu. La première particularité des intérieurs Ginot est l’absence de splendeur accablante du palais - ils sont très «chaleureux», je veux y vivre. La deuxième caractéristique concerne les éléments de la modernité. Par exemple, souvent dans le salon, vous pouvez voir des peintures graphiques modernes sur les murs. En combinant les styles, il est important de ne pas sombrer dans le pathétique, mais d’obtenir une originalité et une chaleur véritables de l’intérieur. Le secret réside dans le fait que la famille Ginot possède ses propres ateliers et usines à Buriano et à Valence, où des tables, des fauteuils, des lits véritablement royaux, des écrans, des rideaux, des décors, des coffrets et des lustres sont créés à la main. L’activité de l’entreprise familiale Colleccion Alexandra combine deux domaines: la création - Maria et son fils cadet Jacobo, et le commerce - son mari et son fils aîné. À présent, Colleccion Alexandra achève aux Émirats arabes unis la reconstruction d'un palais de 22 000 mètres carrés appartenant à Sheikh Shariah. C'est l'objet le plus important de toute la période de l'existence de l'entreprise. Au cours de sa première et unique visite à Moscou Maria Ginot a donné une interview exclusive à notre magazine.Salon. Maria, quelle est votre autorité et votre passion pour l'architecture? Style historique préféré?M. J. Guinot. Il y a beaucoup dans les styles modernes, mais il n'y a pas de préférences concrètes. Style historique préféré - impérial.S. Maria, je sais que vous avez travaillé dans des appartements privés, des restaurants et des bureaux. Comment avez-vous réussi à réussir dans des directions si différentes?M.G. Il y a de nombreuses années, alors que je commençais tout juste ma carrière de designer, j'aimais davantage créer des intérieurs pour de grandes entreprises. Parce qu'ils préfèrent le style du designer et n'entrent pas dans l'élaboration de détails comme le fait un client privé.S. Quel est votre projet implémenté préféré?M.G. Malgré tout, c'est toujours un objet privé. Palais de Sheikh Shariah aux Emirats Arabes Unis. Nous n’avons jamais rien fait de tel auparavant, c’est un projet très inhabituel. Il est fait principalement dans le néoclassicisme, mais dans le même temps dans un appartement séparé du palais présente une variété de styles. Par exemple, Art Déco, minimalisme, national turc et même japonais. C'était un travail très difficile. D'abord à cause du climat et ensuite à cause du fait qu'aucun des maîtres ne parle anglais. Nous devions surveiller en permanence leur travail pour nous assurer que nous étions bien compris.S. Qui pouvez-vous appeler un client idéal?M.G. Celui qui te croit. Il est difficile pour un client d’imaginer un projet de la façon dont nous le créons. Ensuite, le contrôle constant est très fatiguant. Parfois, le client entre, voit la première couche de peinture au plafond et crie: c'est très brillant! Le lendemain, il réapparaît et dit: "Ce n'est pas la couleur qu'il faut". Mais cela revient à évaluer une robe inachevée.S. Comment les transitions de couleurs d'une pièce à l'autre se combinent-elles dans un palais?M.G. Il n'y a pas de sauts brusques d'une couleur à l'autre. C'est une couleur lisse et une transition stylistique.S. Y a-t-il une couleur que vous préférez?M.G. J'aime le bleu.S. Quels sentiments avez-vous lorsqu'un grand projet est terminé?M.G. Je suis heureux et en même temps, je suis insatisfait du résultat parce que je veux refaire beaucoup. Je suis toujours hanté par le désir du meilleur. Je crois qu'un artiste ne peut jamais être satisfait de son travail.