L'auteur du projet est Yulia Kryuchkova: «Dans toutes mes œuvres, quel que soit leur style, j'essaie de m'en tenir à des positions minimalistes. Je ne voulais pas non plus surcharger cet intérieur classique de son humeur par un décor ou une abondance de textures. Il n'y a pas de choses supplémentaires, pas d'excès d'articles. L'espace, malgré les difficultés de la mise en page d'origine, s'est avéré lumineux, ouvert, aéré. La collection de l'hôtesse et le vieux parquet que nous avons assemblés lui ont procuré chaleur et confort et ont rempli l'histoire de la maison. ”

L'intérieur de la maison reflète le caractère, le style de vie de son propriétaire, une suite logique de l'architecture du bâtiment et, en même temps, la déclaration de l'auteur. Comme l’a reconnu la designer Julia Kryuchkova, ce projet est devenu pour elle une sorte d’expérimentation intéressante, à définir avant de chercher et de résoudre de nouveaux problèmes.

Le manoir est situé dans le village de banlieue, dont l’ensemble est maintenu dans les traditions de l’architecture normande. Elle a identifié et développement vectoriel de l'intérieur. «L'atmosphère du village, la conception de la façade de la maison, la forme des fenêtres et la configuration même des pièces - tout a dit que seuls les classiques seraient appropriés ici», explique Julia. Cependant, ni le client ni l'architecte n'ont défini de cadre de style rigide. L’objectif principal était de créer un espace confortable et pratique dans lequel la collection ethnique de l’hôtesse serait organiquement adaptée. La collection de masques, sculptures, tapis est reconstituée après chaque voyage en Afrique ou en Asie. Pour que l'espace du premier étage ne semble pas être un ensemble de petits volumes isolés, la zone publique a été décidée dans son ensemble. Le salon, composé d'une cheminée et d'un groupe de canapés, jouxte la salle à manger principale et débouche dans la cuisine. Un escalier mène au deuxième étage du salon, le hall à côté de celui-ci est équipé d'un bureau de la bibliothèque. La principale difficulté à travailler sur les intérieurs du troisième étage était inhabituelle et non la structure la plus performante des locaux. Il était nécessaire de détourner l'attention des fenêtres et des murs en pente, des poutres au plafond encombrantes. Cela a été possible grâce aux panneaux de bois de couleurs claires recouvrant la surface des murs et du plafond. Cependant, dans les chambres à coucher, le plâtre décoratif a la préférence et dans le salon, des buazeri en bois sont basés sur des croquis de l’auteur. L'image classique de l'intérieur souligne la cheminée en marbre et la console avec un motif sculpté, fait à la main.

L’hôtesse de la maison souhaitait développer le thème «antique» dans le décor du sol, pour lequel le parquet antique a été sélectionné. «J'ai rencontré cette demande pour la première fois. Ce dont nous avions besoin, ce n’était pas simplement une planche vieillie artificiellement, mais aussi du vrai bois antique. Un travail énorme à venir. Nous avons recherché des options appropriées de la qualité nécessaire, triés, sélectionné le ton voulu. Après tout, il était nécessaire de recouvrir les trois étages du bâtiment de parquet. Nous avons décidé de compléter le bois naturel avec des panneaux de mosaïque en marbre. C'est l'une de nos techniques préférées. Et ici, il est très harmonieusement associé à la texture du vieux bois », explique Julia. La couleur riche et profonde du bois naturel est mise en valeur par des murs clairs teintés de rose-violet. Il sert de support aux couleurs préférées du client - le vin et le mauve. Au rez-de-chaussée, on leur a confié le rôle des couleurs principales: dans le salon, les canapés PROVASI sont recouverts d'une tapisserie aux tons lilas et, dans la salle à manger, de la verrerie en cristal a été choisie à l'échelle. «Ce travail est le résultat de notre coopération active avec le client. Son intrépidité absolue dans la prise de décisions et son bon goût nous ont ouvert un champ d'expérimentation. Tout a commencé avec une balance blanc-vert et un style provençal. Mais au final, nous sommes arrivés à une version laconique plus rigoureuse, dans laquelle l’attention est portée sur les accessoires brillants de la collection d’hôtesse », explique l’auteur.